Pour vos yeux... aussi !

Les matinées du film sur l'art 2004

Pour une septième année consécutive, les matinées du film sur l'art donnent l'occasion au public de voir ou revoir les films primés lors de la dernière édition du Festival international du film sur l'art (FIFA). C'est par exemple l'occasion de voir le film de Paul Smaczny Claudio Abbado - Entendre le silence, qui avait remporté le prix du meilleur portrait. Ce film sera projeté le dimanche 3 octobre, 14h, à l'auditorium Maxwell-Cummings du Musée des beaux-arts de Montréal. Les films lauréats effectueront également une tournée qui les amènera entre autres à Québec et à Sherbrooke. Nous vous tiendrons au courant des dates de projection. www.artfifa.com Isabelle Picard

Le son au musée

Le Musée national des beaux-arts du Québec présente jusqu'au 28 novembre 2004 l'exposition d'art actuel Frottements. Objets et surfaces sonores, qui réunit des artistes québécois et canadiens pour qui le son est une matière première: Diana Burgoyne, Raymond Gervais, Rober Racine, Erika Lincoln, Jocelyn Robert, Jean-Pierre Gauthier et Daniel Olson. La commissaire invitée de l'exposition est Nicole Gingras, qui a entre autre dirigé l'anthologie Le son dans l'art contemporain, publié aux éditions Artextes. L'exposition permet de sensibiliser le visiteur à l'écoute et suggère une réflexion sur la mobilité du son, sur ses différentes manifestations, sur ses relations avec le temps et l'espace et sur... le silence. Isabelle Picard

(418) 643-2150 / 1 866 220-2150 www.mnba.qc.ca / info@mnba.qc.ca

Les Choristes

Réalisé par Christophe Barratier

Avec Gérard Jugnot, François Berléand, Jacques Perrin, Jean-Baptiste Maunier. France, 2003, 95 minutes

Impossible de ne pas avoir entendu parler de ce film, qui a été présenté en clôture du Festival des films du monde de Montréal et de son petit frère le Festival international du film de Québec, et qui a été le phénomène cinématographique français de l'année en attirant près de 7,8 millions de spectateurs depuis sa sortie en mars dernier. Si le film rejoint autant les gens, c'est peut-être parce qu'il parle d'un monde que chacun de nous a connu, celui de l'enfance.

Le film est en fait un remake de La Cage aux Rossignols, de Jean Dréville, qui avait également causé un énorme engouement en 1945. Il raconte l'histoire d'un professeur de musique sans emploi, Clément Mathieu, qui accepte un poste de surveillant dans un internat de rééducation pour mineurs. L'action se déroule en 1949, et le nom de l'internat, « Fond de l'Étang », donne déjà une idée du genre d'estime que l'on porte à ces enfants... Le système extrêmement répressif du directeur Rachin semble sans effet, mais en initiant les jeunes pensionnaires au chant choral, le nouveau surveillant transformera leur vie.

La musique originale, de Bruno Coulais, a presque autant de succès que le film lui-même, ce qui est compréhensible losque l'on entend ces voix enfantines angéliques entonner des mélodies qu'on garde en mémoire dès la première écoute. Le réalisateur, présent lors de la projection de Québec, a précisé que ce film ne se voulait pas une représentation de la vie telle qu'elle est, mais « telle qu'elle devrait être ». Quoi qu'il en soit, en rêvant la vie on arrive parfois à la modifier : on raconte que le film a remis les chorales à la mode dans les écoles de France. On verra s'il aura le même effet au Québec. Le film sera sur nos écrans à compter du 8 octobre. www.leschoristes-lefilm.com Isabelle Picard

Festival du nouveau cinéma de Montréal

La 33e édition du Festival du nouveau cinéma de Montréal se déroulera du 14 au 24 octobre prochain à Ex-Centris, au Cinéma Parallèle, au Cinéma du Parc et, pour des projections-événements, au Cinéma l'Amour. Parmi les nombreuses découvertes qu'il sera possible de faire à cette occasion, La Scena Musicale vous suggère un documentaire sur le travail de direction d'orchestre tel qu'enseigné par le grand Valery Gergiev.

The Master and His Pupil

Réalisé par Sonia Herman Dolz

Documentaire, Pays-Bas, 2003, 88 min.

Voilà un film qui pourrait susciter des vocations. En septembre 2002, Velary Gergiev, directeur de l'Orchestre Philharmonique de Rotterdam, offre des classes de maître à trois de ses jeunes collègues : Jason Lai (chef assistant au Philharmonique de la BBC), Alexis Soriano (chef de l'Orchestre de l'Hermitage de Saint-Petersbourg) et Otto Tausk (chef du Maarten Altena Ensemble, des Pays-Bas)

Quiconque se demande encore à quoi sert le monsieur-qui-bouge-les-bras-devant-l'orchestre pourra profiter ici d'une éclatante réponse en regardant agir le maître. Parce que cette classe est aussi la nôtre; voir avec quel incroyable maîtrise Gergiev dirige l'Orchestre philharmonique des jeunes de Rotterdam est ni plus ni moins qu'inspirant. Il est aussi fort instructif, une fois que l'on s'est fait une idée sur la façon de diriger des jeunes chefs, d'entendre les commentaires du maître...

Le charisme et la confiance en soi ne s'enseignent malheureusement pas, mais les conseils du maître sont précieux, et l'on peut voir les élèves gagner de l'assurance au long des séances. Rien d'extravagant dans la réalisation, mais une matière première de qualité, qui a permis à Sonia Herman Dolz de démystifier le rôle du chef, et qui lui a permis de se mériter deux prix en mai dernier au Tribeca Film Festival de New York et au International Television Festival Golden Prague.

Le musique qui sert de leçon à nos jeunes chefs est celle de Prométhée, ou le Poème du feu (1911), de Scriabine, ce qui, évidemment, ne gâche rien. Réjean Beaucage